Directora administrativa, representante legal y gestora del Instituto Nacional de Asuntos del Movimiento de México (INAMM) desde el año 2022. En esta compañía, participa en los procesos de mediación artística, vinculación comunitaria y desarrollo de proyectos escénicos interdisciplinarios. A través de estas funciones, coordina la planeación logística de las iniciativas de la compañía, el resguardo del acervo audiovisual y la exhibición de su repertorio en circuitos nacionales e internacionales de alta relevancia.

Formó parte del equipo administrativo y de producción de la compañía MákinaDT Arte en Movimiento entre 2022 y 2025, periodo en el que la agrupación fue beneficiaria del programa México en Escena–Grupos Artísticos (MEGA). Esta experiencia le permitió profundizar en los procesos de gestión, operación y acompañamiento institucional vinculados a este estímulo, desarrollando experiencia directa en la elaboración de informes técnicos, la gestión de ajustes operativos y el cumplimiento de lineamientos administrativos y normativos. Dentro de este contexto participó en la coordinación y logística de proyectos escénicos como Compost, Horizonte, 1 Tramo Soskil y Somos, así como en las dos ediciones consecutivas del Festival de Videodanza Materia Viva.

Como parte de su trabajo en Agón Producciones se desempeña como asistente de producción, colaborando en el acompañamiento de diversos proyectos escénicos de danza y teatro. Entre ellos destacan GASA, No Bichere y Otras maneras de decir te quiero de Wilber Mendoza; Sempiterno, Sinestesia y Anagami de Valeria Olavarrieta; Este monstruo de ciudad me quiere devorar de Josué Domingo; Como si fuera esta noche de Agón Producciones; y El Rastro de Turning Point Arte Escénico, proyecto beneficiado por EFIARTES 2024. Paralelamente, ha desarrollado un papel estratégico en la articulación de redes de colaboración en Mérida, Yucatán y otras regiones del sur del país, impulsando vínculos entre artistas, espacios culturales, compañías e iniciativas independientes desde una perspectiva de cooperación y fortalecimiento comunitario.

Actualmente es enlace regional de la Agrupación de Críticos y Periodistas Teatrales (ACPT) en los estados de Yucatán, Campeche y Quintana Roo, donde trabaja en procesos orientados a la visibilización y descentralización de las artes escénicas en México, fortaleciendo la presencia de propuestas desarrolladas en el sureste del país mediante estrategias de difusión, documentación y generación de redes entre artistas, compañías y agentes culturales. Participa también en el desarrollo de contenidos dedicados al análisis, reflexión y documentación de la escena local. Dentro de la ACPT, también forma parte del equipo de producción del podcast La ACPTera, espacio enfocado en la conversación y divulgación de temas relacionados con el teatro y las artes escénicas, desempeñándose como asistente de producción y coordinación de contenidos. Ha coordinado además la presencia de La ACPTera como medio de cobertura en las Ceremonias ACPT a lo mejor del teatro, acompañando procesos de gestión, coordinación operativa y articulación de entrevistas, contenidos y actividades vinculadas con uno de los principales espacios de encuentro de la comunidad teatral nacional.

Ha desarrollado propuestas de mediación artística y creación comunitaria centradas en la memoria, el cuerpo y los procesos colectivos de intercambio. Entre ellas destaca el taller Memorias Hilvanadas: Arte, Identidad y Resistencia, proyecto de intervención artística que utiliza el fotobordado como herramienta para la reconstrucción de relatos, la preservación de memorias colectivas y el acompañamiento de procesos comunitarios. La propuesta integra metodologías de archivo, escucha, intercambio y creación colectiva mediante procesos de recuperación de imágenes, relatos orales y memoria visual, generando espacios participativos donde las historias individuales dialogan con las memorias compartidas y los contextos sociales que las atraviesan. A través del bordado fotográfico, el collage y herramientas narrativas, el proyecto propone ejercicios de reflexión y creación orientados a fortalecer vínculos comunitarios y procesos de expresión colectiva.

Finalmente, ha participado en proyectos enfocados en el cruce entre arte, educación y mediación cultural, participando en iniciativas que exploran metodologías interdisciplinarias y estrategias de acercamiento cultural para diversos públicos. Entre ellos destacan Campo Traviesa, realizado en el Museo Rufino Tamayo, y Ciencia y Arte, desarrollado en el Liceo Franco Mexicano, proyectos orientados a generar experiencias de aprendizaje y exploración a partir de herramientas pedagógicas, procesos creativos y ejercicios de pensamiento crítico y participación activa. En 2022 fortaleció su experiencia en el ámbito de la formación y la mediación cultural mediante la facilitación de talleres dirigidos a escuelas primarias del estado de Yucatán, enfocados en el desarrollo de habilidades relacionadas con las ciencias sociales. A través de estos procesos impulsó herramientas centradas en la observación, el análisis y la creatividad, promoviendo espacios de intercambio y reflexión para niñas y niños en contextos escolares. También formó parte del equipo organizador del Festival de Artes Futuras, en colaboración con la ENES Mérida y la Casa de la Cultura del Mayab, participando en procesos de articulación institucional, coordinación operativa y acompañamiento para el desarrollo de actividades culturales y pedagógicas.